Actualités

Lundi 30 novembre à 18h

Performance de Judith Deschamps

Du 29 sept. au 13 déc. 2020

Rendez-vous sur notre site internet et nos réseaux sociaux.

Conformément aux consignes gouvernementales et aux nouvelles règles sanitaires.

Vidéo de présentation

Comment réserver mon billet pour visiter l’exposition "Enki Bilal" ?

Ce guide est connecté !

Disponible à la librairie-boutique du FHEL

Le FHEL est heureux de pouvoir vous accueillir de nouveau avec des mesures sanitaires et aménagements spécifiques garantissant votre sécurité et celles de nos équipes.
Du 18 juillet 2020 au 4 janvier 2021, de 10h à 18h, découvrez l'exposition "Enki ...

Rencontre avec Lydia Harambourg et Jean Anguera

"Les maîtres"

Rencontre avec Christian Noorbergen et Vincent Bébert

"L'anatomie"

Performance de Estefanía Peñafiel Loaiza

Performance de Ola Maciejewska

Pour fêter les vacances d'hiver...

"Le bestiaire"

« Velickovic et le mouvement »

« Le bestiaire de Velickovic »

« Velickovic et le dessin »

André Velter avec Gaspar Claus au violoncelle

Du 27 au 30 janvier 2020

"Le mouvement"

Toute l'équipe du FHEL vous souhaite une bonne année 2020 !

Jeu-concours photo
"Vous avez dit curiosités ?"

Samedi 2 novembre, jusqu'à 21h

Samedi 2 novembre, de 18h à 20h

Rencontre avec Myriam Marrache-Gouraud
Vendredi 11 octobre à 18h30

Rencontre avec Patrick Mauriès
Vendredi 4 octobre à 18h30

Conférence par Laurent Le Bon
Mardi 1er octobre à 17h
à la faculté de Lettres Ségalen de Brest

Du 23 juin au 3 novembre 2019

"Wunder K"
Performance par Violaine Lochu

#CuriositésFHEL
Du lundi 17 au mercredi 19 juin 2019

#FriendsMW
Le dimanche 19 mai 2019

#PlayMW
Du 15 au 19 mai 2019

Plusieurs postes à pourvoir !

« Votre regard sur la nocturne »
Du 20 au 22 avril 2019

Samedi 13 avril 2019

Pour les 0-3 ans et les 4-6 ans

Dimanche 7 avril 2019

« La belle saison avec Joan Mitchell »
Du 20 au 24 mars 2019

Rencontre avec Judicaël Lavrador

"poésie critique"
Performance par Anne Kawala

Rencontre avec Matthieu Poirier

« Pour fêter les vacances d’hiver »
Du 09 au 14 février 2019

Tous les dimanches à 10h30 et les mercredis à 14h pendant les vacances scolaires (zone B)

#MitchellRiopelleFHEL

Disponible à la boutique du FHEL (sur place uniquement)

À l'occasion de la nocturne du samedi 3 novembre au FHEL, Céline Ahond interviendra dans l’exposition sous la forme d’une visite guidée singulière.
Rendez-vous à 18h30 pour ce sixième opus de «Prolongations» / programme de performances où, à travers ...

Lecture par Natacha Régnier
"Pierres", de Roger Caillois

Ce 13 août 2018, le Fonds Hélène & Édouard Leclerc a accueilli son millionième visiteur !

Deux artistes contemporains invités au FHEL

Jeu-Concours du 8 juillet au 30 septembre 2018

Disponible à la boutique du FHEL

« La sculpture est un art de plein air. La lumière du jour, celle du soleil lui est nécessaire, et pour moi, le meilleur environnement et complément de celle-ci est la nature. »
Henry Moore

Jusqu'au 21 avril la Ferme du Buisson présente PULP Festival : la BD au croisement des arts !

À l'occasion de la nocturne du samedi 31 mars au FHEL, Dector & Dupuy réaliseront une performance.
Rendez-vous à 18h30 pour ce 5e opus de «Prolongations», programme de performances où, à travers des voies buissonnières, par la dérive, la reprise, le ...

Table-ronde "Punk, rock, medias..."
Jean Gabaret, Pascale Le Thorel, Michel Royer, Tristam, Stéphane Trois Carrés

Derniers jours ! Exposition visible jusqu'au 02 avril inclus

Atelier graff avec NAZEEM

Atelier peinture avec TRISTAM

Table-ronde "La scène internationale des libres figurations"
avec Afrika, Elvira Bach, Roberto Cabot, Pasquita Escofet Miro, Pascale Le Thorel, Samantha McEwen

Table-ronde "Figuration Libre"
François Boisrond, Pascale Le Thorel, Hervé Perdriolle, Marc Sanchez et Catherine Viollet

Visite commentée par Pascale Le Thorel et Richard (Buddy) Di Rosa

Plusieurs rendez-vous au Fonds autour de l’exposition !

Visite commentée avec Jean-Louis Andral

Michel-Edouard Leclerc. « L'exposition Picasso de l'année »

Rétrospective inédite de Picasso à Landerneau
Par Aude Kerdraon

Réservez votre visite commentée

À l'occasion de la nocturne de ce samedi 15 avril au FHEL, Dominique Gilliot réalisera une performance, intitulée Ô !
Rendez-vous à 18h30 pour ce troisième opus de «Prolongations» / programme de performances où, à travers des voies buissonnières, par ...

Derniers jours ! Exposition visible jusqu'au 17 avril inclus

Visite commentée avec Bernard Derderian

Table-ronde avec Thomas Schlesser, Pauline Mari et Gérard Traquandi

Landerneau. Picasso confirmé cet été au Fonds Leclerc

Landerneau. Grande exposition rétrospective de Picasso cet été

"Hans Hartung, l'abstraction avant tout"
Par Clémentine Mercier - le 09 janvier 2017

Le catalogue de l'exposition

Peinture : "Hans Hartung et les peintres lyriques" à Landerneau
par AFP - le 10-12-2016

L'exposition Chagall est visible jusqu'au 1er nov. inclus, 18h !

À l'occasion de la nocturne de ce samedi 29 octobre au Fonds, Antonio Contador réalisera une performance, interprétée par Barbara Quintin !
Rendez-vous à 18h30 pour ce second opus de "Prolongations" / programme de performances où, à travers des voies ...

Visites commentées par Jean-Louis Prat, commissaire

Chagall à la lettre
Par Valérie Duponchelle

Du 26 juin au 14 octobre 2016

Kerem Gelebek et Catherine Legrand
> du sam. 14 au lun. 16 mai 2016

Catherine Legrand et Lenio Kaklea
> ven. 13 mai 2016

Nuno Bizzaro et Lenio Kaklea
> jeu. 12 mai 2016

Lenio Kaklea et Catherine Legrand
> mer. 11 mai 2016

Catherine Legrand et Nuno Bizarro
> lun. 9 et mar. 10 mai 2016

Raphaëlle Delaunay et Nuno Bizarro
> du jeu. 5 au dim. 8 mai 2016

Olga Dukhovnaya et Julien Gallée-Ferré
> du sam. 30 avril au mer. 4 mai 2016 (excepté dim. 1 mai)

Volmir Cordeiro et Marcela Santander
> du lun. 25 au ven. 29 avril 2016

Marcela Santander et Lenio Kaklea
> dim. 24 avril 2016

Lenio Kaklea et Christophe Ives
> sam. 23 avril 2016

Betty Tchomanga et Christophe Ives
> du lun. 18 au ven. 22 avril 2016

Dimitri Chamblas
> dim. 17 avril

Dimitri Chamblas et Sylvain Prunenec > ven. 15 et sam. 16 avril 2016

En continu toute la journée

Sylvain Prunenec
> jeu. 14 avril 2016

Sylvain Prunenec et Alix Eynaudi
> du lun. 11 au mer. 13 avril 2016

Raphaëlle Delaunay et Alix Eynaudi
> dim. 10 avril 2016

Fonds Leclerc. "L'Opéra de Paris se pointe à Landerneau."
par Pauline Bourdet - le 15-02-16

La 3e Scène, nouvelle maison numérique de l'Opéra de Paris
par Sophie Bourdais, le 15-09-2015

Landerneau. "La 3e scène de l'Opéra de Paris aux Capucins"
par Aude Kerdraon - le 11-02-2016

Ce sont des dessins énigmatiques même pour moi, ils font partie de cette exploration du « dedans » que j’ai entreprise il y a maintenant pas mal de temps et qui, dans ce cas, s’est plutôt orientée dans les lieux de la fable, du mythe, du fantastique. J’ai ...

Quelques mois après son retour d’un voyage à Bali en 1995, Mattotti commence à utiliser de petits cahiers de papier népalais. Au fil des pages, il y peint une série d’œuvres à la fois sensuelles et spirituelles, intimes et universelles. Des cercles dans ...

Lorsque Mattotti commence à réaliser des illustrations pour la revue Vanity en Italie, il met à profit toute l’expérience acquise dans le domaine de la bande dessinée. Ses images se singularisent d’emblée, sortant du cadre de la simple illustration de mode. ...

« Qui peuple ma mémoire ? Qui vais-je rencontrer, voir ou revoir si, fermant les yeux, je me laisse dériver sur la barque du souvenir ? » C’est en cherchant confusément la réponse à ces questions qu’à la fin des années 1990, Mattotti entreprend un voyage au ...

« Une vision panthéiste, un moment d’extase et de fusion avec la nature », c’est ainsi que Mattotti décrit la série Nell’acqua. Le bleu domine, un bleu lumineux, sans limite, où les corps enlacés se laissent bercer, comme en apesanteur. C’est un dialogue ...

Le premier indice vidéo est en ligne ! Rendez-vous sur le site de Bretagne au cœur !

Affiches de festivals, de spectacles de danse ou de cirque, pochette de disque du musicien René Aubry : bien qu’il s’agisse d’oeuvres de commande et d’illustrations, avec tout ce que cela implique de directives et de contraintes, Mattotti ne renie jamais ce ...

Après un voyage en Patagonie en 2004, Mattotti réalise de nouvelles séries de paysages. Ce faisant, il repense souvent aux grandes étendues désertes qu’il vient de traverser et à ces lignes d’horizon qui s’étendaient à 360°, formant autour de lui des cercles ...

À l’occasion d’une série de représentations de l’opéra Hänsel und Gretel au Metropolitan Opera de New York, la rédaction du New Yorker propose à Mattotti de réinterpréter le conte popularisé par les frères Grimm. Cela fait plusieurs années que l’artiste ...

En 1997, l’éditeur allemand Theo Rommerskirchen publie Bestie e cani di razza (Bêtes et chiens de race), un ouvrage rassemblant une suite de tableaux aux couleurs somptueuses mettant en scène des clochards agressés par des chiens de race. Aux dires de ...

Pour son adaptation de Docteur Jekyll & Mister Hyde, Mattotti déplace l’intrigue de Stevenson en Allemagne à l’époque de la République de Weimar, dressant le portrait d’un individu soumis à des pulsions criminelles et celui d’une société malade, où tout est ...

De manière récurrente, Mattotti explore le thème de la guerre et de la destruction. Avec l’album Feux une œuvre hybride oscillant entre bande dessinée et peinture, l’auteur nous plonge au cœur d’un mystérieux conflit impliquant des militaires et un ennemi ...

En 2003, Lou Reed sort The Raven, un album-concept inspiré de sa collaboration avec le metteur en scène de théâtre Robert Wilson pour le spectacle « POEtry » qui revisite l’œuvre d’Edgar Allan Poe. Alors qu’il souhaite poursuivre l’aventure sous la forme ...

Mattotti a toujours été séduit par la relation que Freud entretient avec l’écriture. Selon lui, le psychanalyste « pactise toute sa vie avec l’art du conte ». Afin d’éviter l’écueil qui consisterait à se mettre dans la peau d’un exégète de la pensée ...

Cela commence un matin au réveil. En s’asseyant sur le bord de son lit, l’auteur ressent une forme d’engourdissement, « le poids d’une journée qui commence ». À partir de cette scène anodine, il réalise un premier croquis. Les ingrédients principaux du ...

Pour Mattotti, l’ange symbolise la compassion. Gage d’humanité, son image est libre de toute connotation religieuse. Lumineux ou obscurs, monochromes ou multicolores, ils partagent tous le même pouvoir : celui d’effacer le monde alentour, comme si rien ...

Michaux et Mattotti partagent tous deux une même quête de l’identité et de la connaissance qui passe par la métamorphose et le dérèglement intérieur mais aussi par l’invention d’une langue singulière (verbale ou picturale). « Au pays de la Magie », il y a ...

Dans l’oeuvre de Mattotti, les individus, les idées et les choses ne cessent de se transformer au gré de circonstances aléatoires ou d’étranges phénomènes. L’idée étant que le réel et l’imaginaire divaguent de concert dès qu’on leur en donne l’occasion. ...

L’album Caboto est une commande réalisée pour le 500e anniversaire de la découverte de l’Amérique. Premier récit historique de Mattotti, il est consacré à la figure historique de Caboto, négociant, explorateur, astronome et cartographe originaire de Venise. ...

à la boutique du FHEL et dans toutes vos librairies !

À partir de décembre 1926, Giacometti s’installe dans un atelier d’à peine 23 m2, au 46 rue Hippolyte-Maindron dans le quartier des artistes à Montparnasse. C’est dans cet espace modeste, tant par sa surface que par son manque de confort, que Giacometti a ...

Artiste majeur du XXe siècle, Alberto Giacometti (1901-1966) a produit une oeuvre à dimension universelle, dans l'espace mythique de son atelier de Montparnasse à Paris.
Résultat d'un travail de recherche dans les collections et les archives de la ...

Le FHEL est ouvert et l'exposition Giacometti visible !

Mercredi 24 juin

ALBERTO GIACOMETTI
1901 - 1966

Directrice de la Fondation Giacometti
et commissaire artistique de l’exposition

Tous les mercredis à 14h et tous les dimanches à 10h30

La Voleuse (1985-1986) « est une série de dix tableaux de tendresse. En effet, pour la première fois, je suis parti non pas d’une chose d’actualité du quotidien mais d’un rêve que j’avais fait. En gros, c’était une petite fille et moi, nous volions dans des ...

La série Technicolor, peinte entre 1976 et 1977, comprend vingt-quatre tableaux. Monory, qui dit alors faire un travail sociologique, y représente, en utilisant les trois couleurs fondamentales, la bêtise de l’illusion de la richesse, de la célébrité et du ...

Par leur puissance d’évocation, leur unicité, un ensemble de photographies vintage en noir et blanc, prises lors des voyages de Jacques Monory aux États-Unis, montre la manière dont il s’inspire et utilise ce médium pour son œuvre peinte ou filmée, ...

"Jacques Monory, le cinéma sur la toile"
par Dominique Poiret

"Je me suis toujours méfié de l’incohérence individuelle et encore plus de la prétendue recherche de cohérence de la société. La Révolution m’a toujours ennuyé – mais la révolte me passionne. J’aime bien ce qu’Alain Jouffroy appelle l’individualisme ...

"Jacques Monory, ou la peinture comme scène de crime"
par Maurice Ulrich

Tous les mercredis et dimanches, venez découvrir l'exposition Jacques Monory en famille !

"Monory, les films noirs de ses nuits blanches"
par Valérie Duponchelle

« Je m’aperçois qu’à force de peindre, je suis devenu peintre, j’aime la peinture... Ni la peinture pour la peinture, ni la peinture voulant devenir folle de réalisme photographique. Je crois que c’est la vibration qui m’intéresse, c’est le tremblement de la ...

Notre équipe de médiateurs, le carnet découverte et les visites familiales vous attendent !

"Le bleu Monory"
par Philippe Dagen

« L’œuvre d’art doit être comme un crime parfait. »

Le film Ex- et huit Meurtres témoignent d’une séparation. L’idée de série est systématisée, la part autobiographique et la temporalité affirmées, les éléments de rêve, de transposition, de ...

Cette exposition monographique présente des tableaux, des films, des photographies, des collages, des estampes, des documents d’archive de l’un des plus importants artistes contemporains et des plus singuliers. À caractère rétrospectif, elle invite le public ...

Après cette longue plongée dansle monde fantasque de L’Hourloupe, Dubuffet fait de nouveau table rase et consacre entièrement l’année 1975 à des dessins et à des peintures rapidement exécutées : Parachiffres, Mondanités et Lieux abrégés. Ces ...

Bretagne au cœur en partenariat avec le Fonds Hélène&Édouard Leclerc propose son nouveau jeu concours.

Célébration de la matière
Les années 1950 sont celles d’une plongée dans la matière picturale, annoncée par son affection pour le mur, source de textures indéfinies. Sa verticalité est érigée en peinture, comme l’artiste aime aussi figurer un ...

Voyages au Sahara
Entre 1947 et 1949, Jean Dubuffet et sa femme Lili séjournent par trois fois à El Goléa, oasis du Sud Algérien. Il pense un temps y trouver un espace où s’affranchir de sa condition d’Occidental.
S’il observe et croque la ...

Il y en a eu pour tous les goûts…et pour toutes les mémoires. L’exposition « 1975 – 1997 : La bande dessinée fait sa révolution… » organisée à Landerneau cet hiver avait promis de détonner dans le paysage culturel breton…et français en général. Et ça n’a pas ...

A votre arrivée, le carnet découverte de l'exposition vous sera proposé.
Destiné aux enfants de 6 à 12 ans accompagnés d'un adulte, il permet de découvrir l'univers de Dubuffet en s'amusant, par l'observation, la déduction, le questionnement. Chacune ...

Avec les années 1940, une vaste entreprise de déstabilisation de l’institution culturelle commence. L’homme du commun est érigé en figure emblématique.
Les menus spectacles de la ville intéressent Dubuffet, à commencer par les façades des rues, ...

Cette évocation de la période que Dubuffet a qualifiée de « Préhistoire » précède la rupture de 1942, date à laquelle il décide de se consacrer définitivement à la peinture. On y retrouve la trace de différentes influences dans ses oeuvres de jeunesse, puis, ...

Jean Dubuffet (1901-1985) est une figure unique dans le paysage de l’art moderne. Son refus de l’ordre établi, cette « asphyxiante culture » qu’il dénoncera tout au long de sa vie, lui a permis de construire une oeuvre singulière, d’une surprenante ...

Biographie de l'artiste

Présentation

A la découverte de la collection Dubuffet des Arts décoratifs...

Clin d’œil au lieu d’accueil de l’exposition, deux parties reprennent ce titre. Il s’agit d’un supplément de quelques pages, aussi intitulé « Les pages d’humour de Delporte et Franquin », apparu dans (A SUIVRE) du numéro 9 au numéro 21. « [Pendant ce ...

"Landerneau expose Dubuffet"

À l’instar de Métal Hurlant, (A SUIVRE) va vite fonctionner comme un véritable laboratoire, permettant l’émergence et la cohabitation d’auteurs aux styles très différents, mais tous désireux de suivre une ligne romanesque.
Tour à tour ...

Clairement affichées dès le départ, les deux ambitions d’ (A SUIVRE) figurent dans son graphisme - l’utilisation du noir et blanc - et dans l’exigence d’un récit de qualité, sans limitation de pages.

Le mensuel (A SUIVRE) est édité par Casterman dès février 1978.
À l’origine, le directeur de la maison d’édition belge - Didier Platteau - émet l’idée que Casterman développe sa propre revue et renouvelle son lectorat. Hugo Pratt et Jacques ...

L’arrivée du rock dans les pages de Métal Hurlant coïncide avec celle de Philippe Manoeuvre en 1976. Ayant fait ses armes dans Rock & Folk, il va former le duo choc de l’équipe rédactionnelle avec Jean-Pierre Dionnet, jusqu’en 1985.
Un esprit ...

Lu (ou à lire) dans LIBERATION / le 26 décembre 2013
"BD, la ligne Leclerc" par Quentin Girard, envoyé spécial à Landerneau
> revue de presse

Publié de janvier 1975 à juillet 1987 (133 numéros), Métal Hurlant est porté par Jean-Pierre Dionnet, Philippe Druillet et Jean Giraud (alias Mœbius), rejoints ensuite, et pour quelques années, par Bernard Farkas. Quant à Étienne Robial, il est à l’origine ...

Le guide des familles vous sera proposé à votre arrivée : il vous donnera des pistes pour bien appréhender l'exposition avec vos enfants, jusqu'à 12 ans

À la fin des années 1960, les auteurs de bande dessinée ont besoin de se faire entendre, de s’exprimer. Témoins des changements en cours dans la société, ils sont avides de liberté. Ils souhaitent avant tout que la bande dessinée devienne adulte dans tous ...